| 5a Bildnerisches Gestalten | E. Köllner |
Die menschliche Figur - Beobachtung und Interpretation
Figürliches Zeichnen
Im Unterricht wird vorwiegend nach dem lebenden Modell (Akt) gezeichnet.
Diverse stehende und sitzende Posen des Modells bilden den Ausgangspunkt, Proportionen, Gesetzmässigkeiten und Volumen des menschlichen Körpers zu beobachten und mit Bleistift oder Graphit umzusetzen. Bewegungsabläufe werden mit Kohle schnell skizziert, um sich figürlichen Abstraktionsarten zu nähern.
Der Ausdruck der Situation wird vor allem mit Licht beeinflusst.
In der Bildarbeit wird dann der Zusammenhang zwischen Gestaltungsmittel (Kreide, Pastelle, Kugelschreiber etc.) und Bildaussage untersucht.
Die entstandenen Arbeiten dienen als Vorlage für eine eigene Gestaltungsarbeit, in welcher das Beobachtete vertieft und neu interpretiert wird.
Interpretationsarten der menschlichen Figur in Malerei (Rubens, Ingres, Goya, Renoir, Cézanne, Seurat, Matisse, Picasso etc.) und Skulptur (Michelangelo, Maillol, Rodin und Claudel, Giacometti etc.) werden in der Kunstbetrachtung aufgezeigt und besprochen.

Unterricht